Con 6000 immagini per 650 voci questo Dizionario si propone di costruire il primo Immaginario della cultura visiva occidentale. Dai simboli della Dea madre del neolitico alla nascita ed evoluzione dei primi pittogrammi, ideogrammi e segni che daranno origine alla scrittura, dalle divinità e dagli eroi della mitologia greco-romana ai simboli e agli attributi che li identificano, dalla simbologia araldica a quella religiosa, dalla iconografia politica a quella industriale e dell'associazionismo privato. Tutti i simboli, le icone, i segni, le forme, i colori, gli stemmi, i codici, gli emblemi: una grande raccolta di immagini in un'opera che non ha precedenti e che in modo sintetico spiega e chiarisce il significato iconografico delle varie immagini, individuandone le origini, le derivazioni, le evoluzioni, le associazioni, le combinazioni. 

Un manuale dal linguaggio semplice che spiega tutte le metodologie e le tecniche del fare comunicazione con la grafica. Il libro è Diviso in due parti: 1° Parte tecniche della grafica pubblicitaria: Pubblicità, Layout, Nomi, Scrittura, Carta, Packaging, Stmpa, Colore, Creatività, Grandi Agenzie, Target; 2° Parte tecniche d'uso del Software:Corel, Illustrator, Photoshop, Word, P. Point, Excel, Qxpress, P.Maker, InDesign, Acrobat PdF, Internet, F.Page, Dreamweaver, Fireworks, Flash,Premiere, 3d Studio Max; 

Il nuovo manuale del grafico. Guida alla progettazione grafica del progetto editoriale: libro, rivista, giornale, CD-ROM e sito web

Questa nuova edizione registra le profonde innovazioni tecnologiche degli ultimi vent'anni, che hanno rivoluzionato le modalità progettuali e i sistemi di realizzazione di un prodotto editoriale. Tra le principali novità: il trattamento informatizzato del testo e dell'impaginato; la digitalizzazione e la manipolazione delle immagini; le tavole di abbinamento dei colori; la progettazione di riviste, giornali, CD-ROM e siti web; gli esempi di impaginazione di significativi prodotti editoriali degli ultimi anni; il glossario dei termini tecnici con le traduzioni in inglese, francese, tedesco.

Manuale pratico per studenti e per chi opera nei settori editoriale e pubblicitario

La grafica e le nozioni tecniche necessarie alla realizzazione corretta di un qualsiasi prodotto stampato trovano in questo manuale un'esposizione semplice e chiara. Sia lo studente che si accosta per la prima volta allo stampato, sia chi già opera a vari titoli nell'editoria oppure nella pubblicità o nell'industria grafica in senso lato, potrà ricavarne più di un insegnamento e molte, se non tutte le informazioni che ritiene utili a tale esercizio.

Jan Tschichold, La forma del libro, Sylvestre Bonnard, Milano, 2003, pp. 186, ill., Euro 20,00 Sylvestre Bonnard, per la preziosa cura di Lucio Passerini, porta in italia l'ennesimo testo sacro: si tratta di una raccolta di saggi uscita nel 1975, contenente cinque testi allora inediti. La traduzione viene però da un’edizione aggiornata del 1987. I saggi datano dal 1949 al 1975: fanno parte cioè della fase “classicista” di Tschichold, seguente a quella avanguardista votata ai caratteri lineari e alla composizione asimmetrica. Fra commenti tecnici, consigli autoritari, in una ridda di riferimenti a interlinee, proporzioni auree, rapporti testo/pagina, si delinea la figura del più grande studioso di tipografia, nonché autore dell’efficacissimo font Sabon. (fonte www.artlab.it)

Il marchio ha assunto una particolare importanza, nell'economia globalizzata e nella società della comunicazione; in quanto il marchio e gli altri beni intangibili rappresentano ormai uno dei componenti principali del valore di mercato di un'azienda dinamica e innovativa. Questo testo espone i problemi che si devono risolvere nella fase di valutazione di un marchio, i fattori a monte che determinano il suo specifico valore di mercato, nonché i vantaggi e i limiti delle metodologie più condivise.

Scrive Stefano Caprioli:

“Il manuale è un libro in carne e ossa (o carta e inchiostro) e parla di questa nuova teoria che ci siamo inventati io e Pietro: la teoria dell’immagine non coordinata ovvero come progettare marchi partendo dal presupposto che il marchio è il processo (e non più solo la forma). Non so, è diverso dire che il mio marchio è un cerchio blu e dire che il mio marchio è fare un cerchio blu. Nel primo caso il cerchio sarà congelato in una forma sempre uguale a se stessa; nel secondo caso, ad ogni applicazione, la forma del cerchio sarà sempre un po’ imprevedibile, ma comunque simile a tutti i cerchi fatti in precedenza, perché nell’istruzione “fare un cerchio” si individua una genesi comune. Ovviamente l’immagine non coordinata non si limita a disegnare cerchi, i processi possono essere molto diversi tra loro e portare a volte a risultati sorprendenti (o almeno noi lo speriamo) Ad esempio se vai su www.piazzalberti.org troverai un marchio che vanta 11 miliardi di varianti, ma è sempre lo stesso marchio e viene riconosciuto come tale. Poi c’è il marchio democratico della repubblica italiana che rappresenta tutti gli italiani… uno per volta. E’ la punta d’orgoglio del manuale!”

Lavorare con Photoshop è un compito creativo e quello che il lettore troverà in "Photoshop CS Tutto&Oltre" è lo stimolo di un autore esperto, la scintilla per creare da soli piccole opere d'arte digitale. Il ritocco di un ritratto, il lavoro su un paesaggio o la correzione cromatica di un interno sono i momenti in cui il grafico può fare la differenza tra una foto qualunque e una foto bella. Sia i professionisti sia gli appassionati di fotografia digitale, troveranno in questo libro tutto quello che c'è da sapere per usare al meglio Photoshop CS. 

Libro segnalato su it.comp.grafica.photoshop 

"Il lettore è condotto alla scoperta del mondo della grafica pubblicitaria partendo dalle conoscenze basilari della materia, attraverso le metodologie che consentono l'attivazione di quel processo ideativo che è il cuore della progettazione, con la certezza di ottenere risultati validi sul piano dell'efficacia espressiva nel processo della comunicazione, evitando errori e banalità".
Stelvio Sciuto